Lex Feldheim - Ինչպես պատրաստել կերամիկական տակդիրներ

Ողջույն, ես Լեքսն եմ, և այս սեմինարում դուք կսովորեք, թե ինչպես ձևավորել, տպել և կիրառել ձեր սեփական կերամիկական տակդիրները սկզբից մինչև վերջ:

Մենք պատրաստվում ենք անցնել.

• Թվային գործիքների միջոցով օրինաչափություններ ստեղծելու ուղիներ,
• ինչպես տպագրել կերամիկական նյութերով,
• և ինչպես կիրառել պիտակներ ձեր աշխատանքին

Այն ամենը, ինչ դուք պետք է իմանաք ձեր սեփական տակապակյա դետալներ պատրաստելու մասին, կներկայացվի այս մանրամասն սեմինարում:

Երբ գնում եք այս սեմինարը, դուք ստանում եք.

• Ակնթարթային մուտք իմ նախապես ձայնագրված սեմինարին
• Կյանքի ընթացքում մուտք դեպի սեմինար: Դուք կարող եք այն դիտել առցանց կամ ներբեռնել այն ձեր սարքում՝ ցանկացած ժամանակ անցանց դիտելու համար

Այս սեմինարից հետո դուք կարող եք պատրաստել այսպիսի գեղեցիկ աշխատանք.

Մեր Մասին Lex Feldheim

Քսան տարի առաջ ես ավելի երիտասարդ էի, ավելի լավ արտաքինով և ավելի շատ գումար էի վաստակում… բայց ես չէի վայելում իմ կյանքը: Ես շատ ծանր էի ինքս ինձ հետ (այո, նույնիսկ ավելի շատ, քան հիմա, ընկերներ), սթրեսի մեջ էի գերաշխատանքից, պայքարելով զայրույթի և տխրության դեմ և ընդհանրապես դժգոհ: Ես սկսեցի մասնակցել կերամիկայի ամենշաբաթյա դասին՝ որպես հանգստանալու և հաճույք ստանալու միջոց: Մինչ այդ ես փորձել էի կերամիկայի դասեր՝ միշտ մտածելով, որ այն կսիրեմ, բայց առաջին օրվանից այն չհասցրի: Իրականում ես փորձեցի և թողեցի շատ զբաղմունքներ (գեղարվեստական ​​և այլ), քանի որ սկզբում դժվարությամբ էի պայքարում: Ես ինձ նկարիչ չէի համարում և արվեստանոցում ինձ ինքնագիտակից էի զգում։ Ես հավատում էի, որ կարևոր չէ, թե որքան եմ ես պարապում. Ես երբեք չեմ անի այն գործը, որն ինձ դուր է եկել: Մեկ տասնամյակ գրանցվելուց և դասերը թողնելուց հետո ես բավականաչափ մեծացել էի, որ կառչած լինեի սովորելու, փորձելու և ձախողվելու և նորից փորձելու անհարմար գործընթացին:

«Ես ինձ նկարիչ չէի համարում և արվեստանոցում ինձ ինքնագիտակից էի զգում»։
Կարծում եմ, ես միշտ սիրել եմ կավը և անիվը, ինչը կարող էր տարօրինակ լինել, քանի որ ես իսկապես ոչինչ չգիտեի խեցեղենի կամ կերամիկայի մասին: Ես չունեի ձեռագործ կաթսաներ, որոնք կարող եմ հիշել, և ես չէի հասկանում, թե ինչի մասին էր խոսում իմ ուսուցիչը, երբ նա քննարկում էր ձեռագործ իրերի գեղեցկությունը, անկատարության գեղեցկությունը: Նա ասում էր. «Կավը գիտի», և ես մտածեցի, որ դա մի տեսակ հիմարություն էր, գիտակցությունը վերագրելը կավի. բայց ես հիացա՝ տեսնելով, որ ճկուն նյութը դառնում է գեղեցիկ ձև հմուտ ձեռքերում: Ես հասկացա, որ ստուդիայում աշխատելը գրավիչ էր, քանի որ ես պետք է ամբողջ ուշադրությունս կենտրոնացնեի դրա վրա: Ես չէի կարող աշխատել ստուդիայում և մտածել իմ արտաքին հոգսերի մասին, և մի ամբողջ օր կարող էր անցնել առանց մտածելու այն բաների մասին, որոնցով սովորաբար տարված էի: Ժամանակի ընթացքում ես հասկացա, որ կավը գիտեր, քանի որ այն հիանալի կերպով արձանագրում էր այն ամենը, ինչ ես անում էի դրա հետ, և այն արտացոլում էր ինձ ինչ-որ բան իմ ներքին վիճակի մասին: Կցանկանայի, որ կարողանայի ասել, որ դադարեցի խիստ դատել իմ աշխատանքը, բայց ճշմարտությունն այն է, որ ես սովորեցի անհարմար լինել իմ պատրաստածի համար, քանի որ գործընթացի հաճույքն արժեր իմ անհանգստությունը արդյունքից: Սա իմ սովորելու սկիզբն էր՝ բաց թողնել արդյունքը և հետևել իմ սրտին ոչ միայն կավով, այլ նաև կյանքում:

Անկախ գործընթացի վրա իմ կենտրոնացած լինելուց, որակյալ արհեստագործությունը դեռևս շատ կարևոր է ինձ համար և ինչ-որ բան, որը ես հիանում եմ ուրիշների աշխատանքում, ուստի ես ոգևորված էի տեսնելով, որ ժամանակի ընթացքում իմ հմտությունները զարգանում են: Իմ տեղական համայնքային ստուդիայում շաբաթական դասերից երեք տարի անց ես գնացի Նյու Յորքի Պետական ​​Համալսարան Նյու Պալցում՝ Գեղարվեստի բակալավրի կոչում ստանալու համար և բացառապես կերամիկա ուսումնասիրեցի: Թեև իմ մի մասը կարծում էր, որ կերամիկայի ոլորտում կարիերան ներողամիտ զբաղմունք է, որին արժանի չէ իմ աշխատանքը, որ այն երբեք այնքան լավ չի լինի, որ մարդիկ իրականում վճարեն դրա համար, իմ մի մասը կարծում էր, որ վատնելն ավելի ներողամիտ կլինի: հնարավորություն՝ անելու այն, ինչ ես իսկապես ցանկանում էի անել ձախողման վախի պատճառով:

Սա իմ սովորելու սկիզբն էր՝ բաց թողնել արդյունքը և հետևել իմ սրտին ոչ միայն կավով, այլ նաև կյանքում:

Ավարտելով 2008 թվականի տնտեսական անկման ժամանակ, ես վստահ չէի, որ կկարողանամ շարունակել կերամիկա պատրաստել այդ կլիմայական պայմաններում: Որոշակի բախտով և մեծ համառությամբ ես կարողացա գտնել կամ ստեղծել ինձ համար դաշտում մնալու և իմ ստեղծագործական ուղին շարունակելու հնարավորություններ: Կյանքի մեծ մասը, ինչպես արվեստագետ դառնալու ճանապարհը, եղել է պայքար, և, հետևաբար, հիմա ինչ-որ բան ստեղծելու իմ պատճառն այն է, որ ես հաճույք եմ ստանում ստեղծագործությունից և տեսնելով, որ մարդիկ արձագանքում են դրան, և այն հաճույքը, որը մարդիկ ստանում են այն օգտագործելիս: . Ես ուզում եմ, որ մարդիկ սիրեն նայել, պահել և օգտագործել իմ աշխատանքը՝ ուտելու, խմելու, շփվելու, կապվելու և վայելելու իրենց կյանքի մարդկանց հետ: Ես չեմ կարող ավելի բարձր նպատակի մասին մտածել այն ամենի մասին, ինչ ես անում եմ, քան այլ մարդկանց կապելու մի մասը իմաստալից և հիշարժան ընդհանուր փորձառություններում, և նրանց երջանկություն և հաճույք պատճառելը այդ պահերին:

«Ես չեմ կարող ավելի բարձր նպատակի մասին մտածել այն ամենի մասին, ինչ անում եմ, քան այլ մարդկանց կապելու մի մասնիկը իմաստալից և հիշարժան ընդհանուր փորձառություններում, և նրանց երջանկություն և հաճույք պատճառելը այդ պահերին»:

Իմ ստուդիայում աշխատանք կատարելը կարևոր է իմ կյանքի համար: Երբեմն դա դեռ պայքար է, բայց հիմա ես ավելի բաց եմ մարտահրավերի համար: Մինչդեռ սկզբում ինձ չէի պատկերացնում որպես նկարիչ, հիմա չեմ պատկերացնում, որ նկարիչ չեմ։ Ես դեռ քննադատում եմ իմ աշխատանքը, բայց այդ քննադատությունը նաև հավասարակշռված է երկու տասնամյակների փորձով և գեղեցկության գնահատմամբ, որը ես չէի ընկալում մինչ այս ճանապարհորդությունը սկսելը: Ինքս ինձ համար անսպասելի լինելով՝ ես նաև ավելի գնահատեցի իմ ներքին քննադատին, քանի որ նա ինձ մղում է շարունակել ձգտել։ Ես շատ անգնահատելի դասեր եմ քաղել նկարիչ դառնալու գործընթացում՝ պրակտիկայի կարևորությունը, համբերությունը, խոցելիությունը, հաստատակամությունը և ընդունելիությունը: Ամենակարևորը՝ ես սովորել եմ հաճույք ստանալ՝ չնայած իմ դժվարություններին: Կերամիկայի հետամուտ լինելը ինձ այնքան շատ բան է սովորեցրել, ոչ միայն այն մասին, թե ինչպես պատրաստել կաթսաներ, այլ այն մասին, թե ինչպես ստեղծել իմ կյանքը:

Web: www.lexpots.com
Instagram- ը ` @lex.pots